National Gallery Londonナショナル･ギャラリー
Full title：Saints Andrew and Thomas
Artist：Gian Lorenzo Bernini
Artist：dates 1598 – 1680
Series：Four Saints for Palazzo Barberini
Date made：before 1627
Medium and support：Oil on canvas
Dimensions：61.5 × 78.1 cm
Acquisition credit：Bought, 1967
Inventory number：NG6381
非公開
彼はほとんど絵を描きませんでした。聖アンドリューとトーマスのこの像は珍しいものであり、文書化された彼の最初の写真でもあります。
強烈な雰囲気のシーンを作り上げました。それは、数十年前にカラヴァッジョによってローマで開拓された、劇的な照明とクローズアップしたフレーミングによるところが大きく、1620年代にはまだ非常にファッショナブルでした。これは、数字をより身近に感じさせる技法です。ベルニーニは、人差し指のハイライトを絵の空間から前方に突き出させているように見せ、また絵の前景の棚の上に横たわる死んだ魚によって、ここでの効果を高めています。
魚がこのシーンに追加されたのは奇妙に思えるかもしれませんが、これは漁師であった聖アンドリューを識別する従来の方法です。彼が読んでいる本も伝統的な属性であり、おそらく彼について書かれた外典であるアンドリューの行為への言及です。もう一人の聖人はトマスで、右手に握られた三角定規で識別できます。これは、大工としての彼の職業と、これも外典であるトマス伝のエピソードを暗示しており、その中で彼はインドの王のために宮殿を建設するために召喚されたと描写されています。
二人の聖人はどちらも使徒であり、キリストの最初の追随者である十二弟子のうちの二人でした。アンドリューとトーマスは同時代の友人でしたが、ベルニーニは彼らが交わしたと知られている特定の出来事や議論を描こうとしたわけではありません。その代わりに、彼は年齢と若者、教師と生徒の間のコントラストを作り出しました。禿げていて白髪のアンドリューは、自分の本の一節を指して、若くて生き生きとしたトーマスに向き直って説明する。トーマスは、彼の顔に理解が芽生え始めるのを熱心に見つめている。
この絵画は、ローマのバルベリーニ コレクションの目録に 1627 年 6 月 1 日付けで掲載されています (ただし、おそらく数年前に作成されたものと思われます)。ベルニーニの最も重要な後援者は、1623 年に教皇ウルバヌス 8 世となったマッフェオ バルベリーニでした。実際、ベルニーニ自身が 1629 年から 1633 年の完成までバルベリーニ宮殿の建設を監督しました。しかし、この絵が依頼された作品なのか、それとも実際に制作されたのかは明らかではありません。単にバルベリーニ家が購入したか、バルベリーニ家に贈ったものです。
これらの絵画は、1620 年代にローマの美術界の新星 2 人によって制作されました。1 人はジャン ロレンツォ ベルニーニ、もう 1 人はアンドレア サッキで、彼らは同じ強力なパトロン、マッフェオ バルベリーニ (ローマ教皇ウルバヌス 8 世) を共有していました。これらの写真の間には明らかな類似点があります。どちらも 2 人の聖人を半分の長さで描いており、一方は他方のわずかに後ろに位置しています。構図はしっかりとフレームに収められ、ドラマチックに照明されており、黒の背景によって相殺されたアースカラーと肌色の同じパレットが使用されています。
興味深いコントラストもあります。ベルニーニの二人の聖人は、キリストの最初の弟子の一人である使徒アンデレとトマスです。彼らはお互いをよく知っており、宗教文書について議論している様子が示されています。サッキのペアは、アッシジの聖アントニウス・アボットと聖フランシスコで、彼らは後の時代に生き、異なる時代に生きました。二人とも修道院生活と強く結びついており、所有物や世俗的な束縛を持たずに、質素で内省的な生活を送っていた。サッキの絵画では、彼らは同じ絵画空間を共有していますが、お互いに気づいておらず、それぞれの別々の信仰の世界に迷い込んでいます。
これらの類似点と対照性を考慮すると、両方の絵がほぼ同じサイズで、ほぼ同じ時期に作られたと思われるため、それらは姉妹品として描かれたことが示唆されています。おそらくこの組み合わせには宗教的な意味があるのかもしれないし、芸術的な議論を生み出すためにベルニーニとサッキを互いに競わせる方法として依頼されたのかもしれない。また、これらの絵は単なるペンダントのペアではなく、未完成、または失われた一連の聖人の一部であった可能性もあります。
一見すると、ベルニーニの絵が 1627 年のバルベリーニの目録に記録されており、サッキの「使徒の 2 つの頭」の絵の代金が 2 週間後にフランシスコ・ベルニーニ枢機卿 (マフェオの甥) によって支払われたという事実は、この事実に重みを加えているように見える。この理論。しかし、サッキによるこの絵には二人の使徒が描かれておらず、1627 年の記録を作成した人物が聖アントニオを誤認した可能性は考えられますが、彼が聖アントニオとして描写されることのなかった聖フランシスコを認識できなかった可能性は非常に低いです。使徒。フランシスコは最も有名で尊敬されている聖人の一人であり、彼の非常に特徴的な特質である聖痕の傷がこの写真にはっきりと表れています。この二人の聖人のように、使徒も修道士の習慣を身に着けて描かれることはありませんでした。1627 年の記録はまったく別の作品を参照している可能性が非常に高いように思われますが、この絵はほぼ確実に、1661 年のサッキの死後に作成されたサッキの家の内容目録に記録されている聖フランシスコとアントニオの絵です。バルベリーニ家がサッキの絵を手に入れたのは、ベルニーニの絵を購入してから30年以上も経ってからでした。実際、これらが初めて一緒に記録されたのは議論の余地なくさらに後、1692 年に両方ともカルロ・バルベリーニ枢機卿のコレクションにあったときです。つまり、バルベリーニ家がサッキの絵を手に入れたのは、ベルニーニの絵を購入してから30年以上も経ってからだったようだ。実際、これらが初めて一緒に記録されたのは議論の余地なくさらに後、1692 年に両方ともカルロ・バルベリーニ枢機卿のコレクションにあったときです。つまり、バルベリーニ家がサッキの絵を手に入れたのは、ベルニーニの絵を購入してから30年以上も経ってからだったようだ。実際、これらが初めて一緒に記録されたのは議論の余地なくさらに後、1692 年に両方ともカルロ・バルベリーニ枢機卿のコレクションにあったときです。
2 つの絵のサイズが一致していることも誤解を招くようです。詳細な検査により、ベルニーニは完成後に垂直の両側に沿ってトリミングされ、サッキの絵はわずかに延長されたことが示されています。したがって、総合的に判断すると、この 2 つの絵画が元々対として制作されたとは考えにくいようです。確かに、一方の芸術家が他方の作品に影響を受けた可能性はあり、両者の類似点と対照性がバルベリーニ家に後からそれらを適応させて一緒に飾ろうと誘惑したようです。
