著者:ベルニーニ ジャン ロレンツォ、ナポリ、1598年 – ローマ、1680年
日付: 1650 – 1651
オブジェクトタイプ:彫刻
素材と技術:大理石
寸法：高さ80cm。(パンカルディ台座)重量550kg
建物:モデナのガレリア エステンセ
部屋:ルーム 2
来歴:モデナ、ドゥカーレ宮殿、1651年。モデナ、ムゼイ宮殿、1894 年（1925 年に RCGE に目録）。
在庫番号: RCGE 565
この有名な大理石の中で、フランソワ 1 世の肖像は、バロック時代の絶対的な権力の宣言として際立っています。モデナ公はカリスマ的な人物で芸術の愛好家でしたが、当時の政治的地位はまだ二番目で、他の多くの主人公に支配されていました。それにもかかわらず、この肖像画は、彼を理想的なキリスト教君主の象徴として歴史に託しました。 動かず、地平線に視線を固定し、生き生きと英雄を神格化するかのように見える指導者のマントに包まれています。目がくらむような品質の大理石は、ベルニーニがモデルを生で研究することはできず、本人が「ほぼ不可能」と定義した仕事のために肖像画しか入手できなかった状態で彫刻されました。この作品の即座かつ普遍的な成功は、すでにローマで大いに賞賛されており、フランソワ1世は芸術家に法外な金額の報酬を与えるよう促した。ベルニーニが、もう一つの有名な傑作であるナヴォーナ広場の川の噴水のために、同時に教皇から受け取ったものと同じものです。

アメリカのMinneapolis Institute of Artにある油絵
ここにはこれ以外に見るものはないので取り上げていない

Title：Allegorical Still Life with Bernini’s Bust of Duke Francesco I d’Este
Dated：c. 1660
Artist：attributed to Francesco Stringa
Nationality：Italian
Artist Life：(Modena), 1635-1709
Role：Artist
Gallery：G310
Department：European Art
Dimension
53 1/2 x 40 1/8 in. (135.89 x 101.92 cm) (canvas)
62 1/2 x 48 1/4 x 3 in. (158.75 x 122.56 x 7.62 cm) (outer frame)

イルカを連れた海の神様
著者:ラッジ・アントニオ、ヴィコ・モルコテ、1624年 – ローマ、1686年
日付: 1652 – 1653
オブジェクトタイプ:彫刻
素材と技法：テラコッタ
寸法:高さ75cm
建物:モデナのガレリア エステンセ　　部屋: 21号室
来歴:モデナ、フランチェスコ I デステ コレクション、1652 ～ 1653 年。サッスオーロ、個人コレクション。キエリカーティ伯爵コレクション。ミラノ、ベルトラミコレクション、1914年以前。フランチェスコ・バッジ・コレクション。モデナ、ムゼイ宮殿、1920 年頃 (1926 年に RCGE に在庫)
在庫番号: RCGE 4191

フランチェスコ 1 世デステは、ベルニーニから素晴らしい肖像胸像 (565 番) を受け取った後、サッスオーロのドゥカーレ宮殿の 4 つの巨大な噴水のプロジェクトを再びベルニーニに依頼しました。ベルニーニはいくつかの図面を作成し、現時点での彼の最も優秀な生徒であるアントニオ・ラッジにテラコッタで少なくとも 1 点を作成するよう依頼しました。岩と風の間には、顎から水を吐き出す海の怪物を抱えた強大な人物が立っています。これは、当時サッスオーロに建設され、現在も存在している噴水の洗練された準備モデルです。

この素晴らしいテラコッタは、サッスオーロのドゥカーレ宮殿の中庭に置かれた巨大な彫像のためにアントニオ ラッジが描いたスケッチです。これは、現在ロサンゼルスのゲッティ美術館に保管されているジャン・ロレンツォ・ベルニーニの素描に由来しています。1652 年、フランチェスコ 1 世デステは、邸宅の彫像の調度品に関する提案を求めてジャン ロレンツォ ベルニーニ自身に相談しました。公爵の胸像をモデナに送ったばかりのこの偉大な彫刻家は、独自のアイデアで図面を作成し、具体的な実現のために協力者であるアントニオ・ラッジを活用しました。彼は噴水を作ることを提案し、地元の芸術家によって漆喰で所定の位置に設置されました。したがって、ネプチューンとイルカが描かれた噴水のテラコッタのスケッチを提供したのはラッジであり、この場合失われた他のスケッチと一緒かどうかは不明です。テラコッタの模型とその漆喰構造を比較すると、ラッジの模型の非常に高い品質と、名誉の中庭の噴水の大きな寸法へのその「変換」との違いが明確に現れます。作品の偉大な活力と躍動感を強調するのは、各準備モデルに典型的な「未完成」の側面だけではありません。それはまさに品質の違いであり、ベルニーニの弟子が達成した並外れた芸術的レベルを示しています。確かに、スケッチの目を見張るような完璧さと、大型の彫像の控えめさとの間には深淵があります。ラッジのスケッチには、ダイナミズムから形の流動的な織り交ぜまで、バロック言語の典型的な特徴の多くが捉えられており、明らかに噴水のデザインアイデアをサポートしています。海神とイルカの姿を包み込む蛇のような螺旋の動きは、二つの姿を溶解し、空間を移動する単一の実体のように見せ、衝動的で動悸がし、封じ込められる隙間のバランスを探らざるを得なくなるほどだ。それ。この変容は、自然の新しい概念の象徴である噴水の水の特徴によって強調され、その絶え間ない変化の光景、水の反射と明滅する透明性の美しさの中に捉えられました。したがって、バロック時代、壮観な噴水の時代と完全に一貫したデザインは、貝殻、イルカまたはその他の海洋動物、神、イモリやセイレンなどの神話上の存在、または寓話など、自然の記憶と結びついた有機的な形で作られています。 、川の擬人化など。

Galleria Estense　の一部ともいえるS.アゴスティーノ教会で、興味深いイベントが行われていた。

 “L’Occidente degli eroi”
1659年にフランチェスコ1世デステ公の葬儀のために選ばれ、1662年から1663年にかけてラウラ・マルティノッツィによってパンテオン・アテスティヌムとして再構成されたサンタゴスティーノは、 ヨーロッパにおける「ユニクム（ユニーク）」である。レベル。ここは、王子の葬儀を最大限の厳粛さをもって祝う場所であり、王朝の連続性の感覚を強化するための中心的な政治的機会であり、バロック時代にはそれが本物の行事、つまり「死のスペクタクル」に変わった。